一部关于朴赞郁复仇杰作《老男孩》的制作和影响的纪录片。

在这部属于原一男极端个人的记录片开始，导演表明他拍这部片子就是要尝试解决他和前情人武田美由纪之间的感情问题，这个武田美由纪也是他们孩子的母亲，同时也是一个双性恋的女性主义者。这一表白暗示着原一男因为武田美由纪而感觉困扰，需要将之作为魔怪驱除。此外，导演和他目前的情人小林佐智子（现在为制片人）一起工作的这部电影，想要进一步展示的还有，描述了一个罕见的、毫不畏惧地迎面复杂生活的女人。影片没有从杂乱不堪的生活中躲开，相反是纵情其中。武田美由纪允许原一男和他的镜头以一种令人吃惊的通道进入她的生活，完全赤裸裸地剥开自己，一种赤裸也是一种象征。影片呈现出复杂而深长的意味，似乎影片很明显是关于片中的这个女人，但也是关于导演原一男自己，他明白自己的一部分和武田美由纪密切相关，可是她，并不关心原一男或观众会怎么看她，她似乎不感兴趣被描述为一个被怜悯者。她无数次对原一男和他的镜头直接表达她的愤怒，并因此走开，这种愤怒和生气是捉摸不定、反复无常的，也是一种美丽和非常生动的场面。这部电影如同小川绅介早期电影一样，是日本记录片发展进程中的一个里程碑。它们之间的区别是，小川的记录片是有关社会主题的集体电影制作，而原一男的这部电影则是代表了一种朝向个体的彻底转向。

在首尔，数百名小男孩在一个电子游戏中竞争最好的：星际争霸。由于顶级球员收入数十万欧元，成为一名职业球员不仅是明智的职业选择，也是在竞争激烈的韩国社会中获得尊重和信誉的途径。星际争霸联盟的明星都是全国名人，参与了各个层面的流行文化。但是当游戏变成工作时会发生什么？对一些人来说，要保持领先地位是一项艰巨的任务，对另一些人来说，这可能是他们生活的转折点

《剪辑》，这是一个学习电影电视剪辑的好教材。首先，这个节目的题目叫“剪辑”而不是蒙太奇。这在西方是非常明确的。美英“editor”，法国，意大利用“montaz”. 剪辑是遵守前电影空间的，它有一个主镜头。蒙太奇是把拍摄下来的镜头当素材，然后在剪辑台上形成一个现实中没有的电影的时空。好莱坞这个概念在中国有许多希奇古怪的神话。这个节目全部由好莱坞的剪辑师和导演的观念组成的。 　　这里讲的是影片制作的真功夫，不是教你怎样炒做，怎样编造。最简单不过的道理，一部影片的票房价值不是依靠撒谎，吹牛，唬，咋。它靠的是真功夫。好莱坞的影片质量就是建立在这些基本功的基础上的。你们可以注意到，他们是强调剧本还是剪辑，你们也可以看到，他们对演员是怎么看待的。

寻找日治文学足迹，发掘台湾的超现实主义。 　　回顾日治时代的台湾新文学运动，最初是服务于社会、人生、争取民族尊严的反帝国、反封建之现实主义的文学路线。然而鲜为人知的，相对于此一写实路线，台湾在一九三○年代，已出现了几乎与欧洲世界同步的文学现代主义风潮，由杨炽昌、林修二、李张瑞、张良典等人创办的‘风车诗社’，透过日本教育与留学经验接收到的各种文学艺术养分，包含欧洲当时所盛行的达达和超现实主义、日本以春山行夫和西胁顺三郎为首的‘诗与诗论 ’集团 ，以及川端康成、横光利一为首的‘新感觉派’，让现代主义诗学的种子开始于台湾落地生根。

日本歌手LiSA因演唱《鬼灭之刃》主题曲《红莲华》及其他动漫主题曲而走红乐坛。本片为庆祝她出道10周年之作，除了赞颂她身为女性坚强独立的一面，也捕捉她在演艺生涯最脆弱的时刻，并收录多首知名动漫主题曲的精彩演出及全新巡回演唱会片段。

这是一部从当事者成田市三里冢的人们的证言中描绘了1960年代开始的反对成田机场建设的斗争的纪录片。小川绅介导演的三里冢系列第一部作品《日本解放战线三里冢的夏天》和土本典昭导演的《水俣系列》的摄影师大津幸四郎和影像作家·制片人代岛治彦共同担任导演，大津负责拍摄，代岛负责编辑。小川导演留下的关于三里冢的档案影像和大津新拍摄的影像，以及摄影家北井一夫拍摄的三里冢的照片交织在一起，反映了抵抗国家权力的人们的生活方式和现在的想法。女演员吉行和子朗读了被强制征用自己家和田地的大木良根的《战斗宣言》，演员井浦新朗读了22岁自杀的青年行动队队长三之宫文男的遗书。

世界级鼓艺演出团体「鬼太鼓座」是1969年由创办人「田耕」（本名田尻耕三）带领一群醉心传统太鼓艺术的青年乐手，成立的音乐修行团体，并根据「立地而奔、立地而鼓、立地而舞」的精神宗旨，让太鼓击乐与奔跑、舞蹈等肉体锻鍊融为一体，成为贯彻物我合一的极限演出形式。气吞山河的鬼太鼓座也使用竹笛、三味线、尺八、筝等婉转幽远的日式传统乐器共奏，借以达到阴阳调和，刚柔并济的太极之境…

过去十年的数字革命以前所未有的方式释放了人们的创造力和才能，释放了无限的创意机会。但是，民主化的文化是否意味着更好的艺术、电影、音乐和文学，还是真正的人才被淹没在大众文化的浩瀚数字海洋中？

在日本东京都小金井市的梶野町，有一个全世界动画迷都心驰神往的圣地。声名显赫的吉卜力工作室，在绿萝藤蔓的点缀下宛若圣境。70岁高龄的宫崎骏从未放下手中的画笔，此刻他将面对自身最大的矛盾——对飞行器的热爱和战斗机作为杀人武器的罪恶属性，极具私人情怀的《起风了》在斑斓的阳光辉映下静静诞生。与此同时，与宫先生相交超过三十多年的铃木敏夫，作为制作人细心周到地打理着工作室的大小事务。另一头的工作室，曾经因《我的邻居山田君》铩羽而归的高畑勋正在制作他的新片《辉夜姬物语》，只是不断拖延的进度看来很难赶上和《起风了》同期上映。 　　近距离的拍摄，展现了三位老人以及新时代年轻人对动画的执着与热爱……